El Misterio de Prilidiano.

El Misterio de Prilidiano

es un sitio dedicado a descubrir el misterio de Prilidiano Pueyrredón, con la ayuda inestimable del Mono Transparente, entidad descubierta por los sabios de la Provincia de Buenos Aires en el muy famoso Instituto de Rayos Catódicos. Dicho Instituto pudo mediante los mencionados rayos, descubrir entidades transparentes en el espectro fino de las pinturas. Entidades que responden a las pulsiones primarias de los artistas, y quedan en la memoria de la Materia por ellos organizada en perfectas armonías y por eso son convalidadas por el público, como funcionales para la preservación de la Especie, al consagrarlas a la admiración y el deleite de las masas. El citado Mono Transparente, fue ofrecido a los EEUU de Norte América como parte del pago de la deuda externa de nuestra patria. Actualmente se encuentra en viaje de estudios en el Río de La Plata, su lugar de origen en realidad; el viaje es financiado por el Whitney Museum para alejarlo de la pintura del artista Edward Hopper, la cual estaba evidenciando una intensidad erótica inusitada, intensidad atribuida a las pulsiones, no solamente de Edward Hopper, sino también a las del Mono Transparente. A esas pulsiones infecciosas, tratarán de domesticar los sabios bonaerenses, mientras tanto el engendro por ellos descubierto, por puro instinto develará el Misterio de Prilidiano.

sábado, 29 de enero de 2011

Los gemelos Prilidiano.



Prilidiano Pueyrredón en “Un alto en el camino” produce gemelos de manera metódica, como nos señala el Mono Transparente, quien, por otro lado y en mi opinión, creo que ya maneja varias hipótesis para descubrir el Misterio de Prilidiano. El pintor repite personajes innecesariamente, a menos que sean pistas dejadas generosamente
para que el porvenir las aclare y el Misterio se dilucide. Veamos: de izquierda a derecha aparecen primero dos gauchos conversando que son exactos, podría tratarse de uno mirándose en el espejo, ambos visten de la misma forma. Resaltados en verde se ven otros dos gauchos similares pero distintos de los primeros, visten igual salvo por un sombrero más redondo que su similar, uno cabalga con una china (mujer mestiza) y el otro no. Pero el caso más interesante es ese gaucho, patrón o capataz que, abandonando su caballo se acerca a la china (mujer mestiza), que está cebando
mate con un pequeño pájaro en la mano. Ese gaucho de pelo castaño claro casi pelirrojo, blanco de piel europea, con ojos seguramente claros, llega y se va. Y digo esto porque se lo ve a caballo dejando la escena para retomar el camino. Ese personaje es muy importante y aparece en otras pinturas de Prilidiano. Están todos duplicados. Hay dos chinas (mujeres mestizas) una en ancas del caballo que llega y otra dentro de la carreta como niñera, hay dos niños, hay dos viejos barbados y dos viejas con pañuelo, dos gauchos en el camino, dos carretas, una en primer plano y otra al fondo y hay dos bueyes tirando cada carreta. Hay también dos perros,
uno pequeño al frente y el otro al fondo echado con las gallinas, dos patos y dos gallinas. Y en primer plano hay dos mujeres apetecibles: una recibe con mate al hombre de pelo castaño claro, casi rubio, barbado y vestido de gaucho rico a juzgar por la platería que porta tanto él como su animal, la otra mujer nos muestra el culo al bajar (o subir) a los dos niños a la carreta o desde la carreta (esto será materia de otro análisis). Los únicos en la pintura que se presentan como unidad son:
El ombú (si no tomamos en cuenta los árboles del horizonte), un pollito y el niño que le golpea la raíz al ombú con un rebenque, al simular que ya es gaucho y que puede galopar. ¿De quién es hijo ese niño? ¿De la china matera y del gaucho rubicundo que se acerca?, ¿El pollito alude al niño? ¿El ombú entrena al
futuro gaucho, hecho guacho (huérfano) por un padre desaprensivo? ¿Prili culeaba en la Postas del camino a Buenos Aires? ¿Tenía hijos putativos con las chinas de posta?. China según el Vocabulario criollo quiere decir en voz quechua: “la hembra de los animales”, o sea y por ejemplo: la “china” del caballo es la yegua. No entiendo a las feministas de izquierda que adoran a los pueblos originarios los cuales trataban como a perras o yeguas a las mujeres de la tribu. No las entiendo.
Una mujer vulgar valía dos caballos, una bonita seis caballos.
Análisis: BB

viernes, 21 de enero de 2011

Las Pesadillas de Prilidiano.




















Título: Mi Papá es Prócer.
Dibujo sobre cartulina enyesada. Cartón con una película de yeso que se retira mediante una herramienta llamada raspín. Técnicamente es un esgrafiado. No se puede usar como una matriz. Es un original.
Autor: Alfredo Benavidez Bedoya.
Conferencia pública del Pequeño Profesor titulada:
Las Pesadillas de Prilidiano Pueyrredón.
Es realmente un placer dar a conocer la primicia, que recorre el orbe y que nos anuncia, que los sabios de la Provincia de Buenos Aires, en el ya famoso Instituto de Rayos Catódicos, han logrado aislar en el conocido Autorretrato pintado por Prilidiano Pueyrredón. 
"¡Y coño, que además no podía ser de otro pintor, no sería autorretrato entonces!". 
Perdón, decía que los sabios bonaerenses han aislado en esa pintura, los sueños y pesadillas de la infancia del autorretratado artista. Estas extrañas visiones del mundo interior de Prili, estaban pegadas como un moco inmundo a los protones de las partículas del azul cobalto, el cual es el color más estable, 
"¡Y debe ser así coño, por eso de la bomba de cobalto, digo!!!!!!" 
Perdón. Perdón a todos. Se escucha bajo: “Llamá a seguridad y que saquen de aquí a ese gallego de mierda”. 
Perdón, decía: Las muestras de las pesadillas de Prili, son acojonantes, duras pero acojonantes. En la que hoy les mostramos aparece el Papá de Prili, el Prócer Juan Martín de Pueyrredón con el uniforme de General de los Húsares de Pueyrredón, con los cuales perdió Pueyrredón varias batallas y le ganaron otras tantas. Le cuelgan las medallas necesarias para ser Prócer, y su frente está llena, de los ridículos rulos que se hacía con la peluca propia, o rulo exento, coleta maricona o quincho trasero. 
Entre las manos parece oprimir a una pequeña mujer, que a pesar de ser tratada como una muñeca parece feliz de su destino. ¿Será la Madre de Prili? ¿Será una amante? Los ojos del Papá Prócer son fascinantes, por eso de “la mirada preclara” seguramente. Pero también en su mirar hay mucho de atemorizante, casi como para decir: “rajemos de aquí que el psicópata está a punto de expulsar un pedo sulfuroso.” 
En cambio esos bigotines retorcidos y esa perilla pilosa bien en punta, nos llevan a otro lado, nos llevan al mundo de los “propiamente putos” al decir de Núñez de Pineda y Bascuñán en 1863, refiriéndose a los indios australes. (Ver Museo del Bicho). Esos bigotines y esas perillas funambulezcas eran la moda entre los petimetres (“Pequeños Maestros” en francés, alter ego académico del “Pequeño Profesor”). 
Y entre esos pícaros, prestidigitadores y falsarios estaban aquellos que les gustaba “tomar por culo”. Y por todos estos hechos se imponen las preguntas temidas: ¿Era “propiamente puto” Don Juan Martín de Pueyrredón? ¿Qué le hacían los Húsares en los retretes infectos del cuartel? ¿Fue el verdadero Padre de Prili? ¿Esa muñeca que oprime entre las manos era su Deseo de ser putita? Si fuera cierto y deseaba ser putita, ser tan pelado debe de haber sido espantoso, por lo masculino y poco estético de la “tenue”. Pobre Prócer Propiamente Puto. (Nota del Editor: P.P.P.P. puede ser un acróstico como aquél con que firmaba: P.P.P. Prilidiano Pueyrredón Pincit o Pegnit) Eso es todo, amable público. Muchas gracias.
Luego de los aplausos el asistente del Pequeño Profesor se le acercó y le dijo socarronamente:
“Maestro. El que sacaron a patadas los de seguridad era el mismísimo Juan Martín de Pueyrredón!”.
Pero cómo si está muerto hace rato.
“Maestro. Recién yo no lo vi muy muerto, cuando le estaba destrozando a Usted el automóvil convertible ”. 
El Pequeño Profesor pensó: Puede ser que haya salido del cementerio para la Conferencia. Espero que no se repita, confundí su acento con el de un peninsular, aunque su acento español era típico en el Río de la Plata, los criollos estrenaron su tonada al separarse de España pero esperaron unos años por las dudas. Con fantasmas rompiendo automóviles convertibles, se verá complicada la investigación para descubrir el Misterio de Prilidiano…
Análisis y conferencia: BB

miércoles, 12 de enero de 2011

La Pelada del Cronista.


Autorretrato
Título: La Pelada del Cronista.
Lápiz acuarelable.
Autor: bb.
Autorretrato
Éste, de parecido no alcanzado a juicio de la hija, como todo retrato pasa en algún momento a ser un dibujo, todo paisaje una pintura, se vuelven autónomos del origen
o motivo elegido, para recibir algo nuevo y fiel a sí mismo. Quiera esta muestra de verdad, alejar toda sospecha de falta de respeto, con respecto al Prilidiano o a su Padre Prócer. El Cronista también es Pelado. Y hablando de peladas, resulta que los ricos y gordos romanos en épocas del Imperio, solían hacerse tejer las pelucas rubias que usaban, con la bárbara cabellera de los vencidos y esclavizados germanos. Daría lo que no tengo por ver a esos tanos, plutócratas, ventrudos, enanos, morenos y pelados, caminando por el Foro con sus enormes germanos detrás, rapados y mirando con odio a sus amos, los cuales ostentaban sus pelucas tejidas, con las rubias, robustas y onduladas cabelleras de los vencidos.
Con la rubia cabellera,
digna del Dios del Trueno
y germana como el esclavo
que la perdiera hecha peluca,
cubría su brillante pelada
el gordo patricio del Palatino.

Grande orgullo sentía
de su peluca dorada.
Hasta que un palomo
sobre los rulos cagara.

El germano rapado
a sus espaldas reía
al ver el Ave mierda
con la que el Azar,
volador y justiciero,
cubriera la peluca
que su pelo formaba,
y con la que su amo,
en el Foro se ufanara.
bb
Análisis, acuarela y verso:
BB

viernes, 7 de enero de 2011

La pelada de Pueyrredón. El Prócer piloso.



El Padre pintado por el hijo.
Juan Martín de Pueyrredón y su hijo Prilidiano.
La Pelada de Pueyrredón. El Prócer piloso.
El quincho trasero, la peluca propia, el rulo exento, el pelado con trenza.
La Pelada o calvicie es desde antiguo considerada una discapacidad estética del hombre, un demérito, siendo así y al relacionarla con el paso del tiempo, llega a ser una de las variables físicas a disimular. Los ejemplos en la historia del arte están representados en muchas obras, donde incluso las pelucas destinadas al disimulo cobran valor simbólico al designar a los ancianos sabios, y son utilizadas, aunque parezca mentira, por los jóvenes con abundante cabellera. Esto ocurre en el Barroco, en el Rococó y hoy persiste en los Tribunales de Justicia. En las épocas en que se desprecia la peluca postiza se apela a la peluca propia. Es ésta la masa de pelos traseros que, cultivados largos, sirven para tapar la Pelada, formando un rulo exento que se suele pegar con alguna pomada. Los primeros en ocultar la pelada con el rulo trasero o peluca propia, fueron los romanos, como lo atestiguan los innumerables retratos de personajes públicos, que disimulaban la calvicie peinándose para adelante. En Egipto se afeitaban la cabeza o usaban unas pelucas tan armadas, que parecen cascos o pelucas de alambre trenzado. En Grecia en cambio, o bien mostraban la pelada o bien representaban el ideal piloso con todos los rulos sobre la frente o bien se agregaban postizos. Prilidiano al pintar el retrato oficial de su padre que se conserva en la Facultad de Derecho, lo hace acentuando el quincho
de nuca, peluca propia o rulo exento. Representa al Padre con el pelo peinado hacia adelante, sin disimular la forma antinatural del capricho estético del progenitor, hay una perversión del hijo en este destrato capilar ya que podría haber disimulado un poco en el filial retrato. No. Prilidiano parece decirnos: ” Vean al viejo cabrón, con el pelo que le viene desde atrás, de la nuca, desde la espalda, y hasta desde el culo, todo pegado en la frente con brillante clara de huevo! ¿A esto llaman Padre de la Patria?”. Debemos considerar este destrato como natural, sabiendo la extraña familia que formaban y la enorme diferencia de edad que tenían: 53 años, los Mismos que el Pequeño Profesor le lleva a su hijo Cecilio. Espero que no me trate de esa forma y pinte con más disimulo cuando me haga la pelada. Prilidiano representa a su Padre como a un hombre malvado y se pinta a sí mismo concentrando toda la bondad posible. El Padre está a punto de ladrarnos algo histórico y el hijo nos mira con mucho amor. En cuanto al parecido debe de haber sido conseguido, porque el hijo, dejando la bondad de lado, repite los rasgos del Padre con juventud pero sin pelo. En cuanto a las patillas de lobo, las usa igual a su progenitor, bien pobladas. A lo prócer. Prilidiano se acepta pelado, este un hecho. Pero en cambio, el Padre todos los días se tenía que arreglar el quincho propio o usar esas coletas mariconas, que fueron las responsables del primer Golpe de Estado de la Argentina,
cuando le cortaron las coletas a los patricios y estos se sublevaron. Hubo más de 70 muertes por la Rebelión de las Trenzas o coletas, se fusiló a varios sin perdón y en ese mismo Triunvirato, luego de la asonada y en reemplazo de Juan José Paso, apareció como prócer todo terreno: nuestro Don Juan Martín de Pueyrredón. El famoso pelado con trenza. Un prócer nuestro que, como todos los demás, tiene un carácter piloso. Aunque pelado, erecta su rulo de nuca para parecer piloso, y lo logra,¡vaya si lo logra!. Piloso! Como todo nuestro panteón de héroes, todos cubiertos de pelambre, y como ejemplo vean esos bigotazos con bigotera nocturna para guardar la forma, esas patillas de lobo, esas barbas bíblicas, esas agudas peritas en punta y esas axilas seguramente selváticas y olorosas.
El General San Martín todo peludo dándole a esa misteriosa esposa suya, siempre ausente ninguneando a su esposo prócer. En pelo y con el bicornio puesto. Un asco. Pero es así, hasta el pelado de Sarmiento tenía pobladas las cejas. Ah! Con respecto a Sarmiento, casi toda su iconografía, que se reproduce en el bronce y en las estampitas escolares, está basada en una imagen, esta imagen es una fotografía tomada después de muerto. La foto está en el Museo Sarmiento y lo muestra bien muerto, sentado en un sillón de trabajo. Los artistas le abrieron los ojos a un muerto y es por eso que el labio inferior se asoma siempre desproporcionadamente, resulta que está soportando el peso de la cabeza muerta. Su pelada es en realidad la pelada de un muerto, cuesta verlo de joven con pelo. Cuesta verlo vivo después de soportarlo en el colegio completamente muerto.
Análisis: BB

jueves, 6 de enero de 2011

El rodeo y un alto en el camino.




Prilidiano Pueyrredón pintó “Un alto en el campo” y “El rodeo” en el año de 1861, el año anterior había pintado el retrato de Garibaldi, líder aventurero, político, romántico y masón como los Pueyrredón. ¡Y que valga esa rima!. Las primeras dos son pinturas “en pendant”, creadas para ser colgadas juntas. Según el Museiom de Bellas Artes estaban en poder de Cándido López, pintor al cual la Guerra del Paraguay le sacó el brazo derecho y Bartolomé Mitre le permitió ejercitar el izquierdo, para ejecutar las pinturas de guerra que había imaginado hacer, a partir de los bocetos
del campo de batalla. Un pintor de guerra, y como tal utiliza la panorámica
composición apaisada, necesaria para representar grandes masas de soldados en plena batalla. La pintura de guerra es un género que hizo furor en el siglo XIX, a partir de Napoleón, es un género romántico: el heroísmo, la desesperación, el dolor, la pasión y el odio. Todo ello combustible para la pintura de guerra. Por qué las tenía Cándido López? es otro misterio de Prilidiano, porque López no tenía un duro y no podría haberlas comprado, ya que dependía del encargo pictórico y bélico de Mitre para subsistir. Son todas pinturas de efecto gran angular. Las pinturas de Prilidiano tienen ese efecto panorámico, que se potencia cuando se las junta, como se puede ver por primera vez en la Historia nuestra, que yo sepa, en la última imagen.Como pueden ver tienen el mismo horizonte y un mismo formato, las mismas proporciones en sus personajes y animales, al punto que cualquiera de ellos se puede pasar de pintura en pintura, incluso al galope. Como ya veremos. También parece ser la misma hora del día y por las prendas y la capa vegetal, la misma época del año. En el Museo Nacional de Bellas Artes de esto no se dieron cuenta, y tienen a las
pinturas colgadas en distintas paredes. Seguramente ahora alguien le contará esto a los sacerdotes que asesoran al economista que dirige el Museiom, y las colgarán como fueron imaginadas por el autor.
Análisis y composición digital ensamblada
Autor: Alfredo Benavidez Bedoya.
Derechos reservados.
La fecha de publicación en el Blog será tomada como fecha de creación. Las Imágenes representadas muestran las imágenes reproducidas por un libro de mi propiedad. Pueden verse las costuras de la encuadernación. Este libro es también el lugar donde varias ilustraciones para el Misterio de Prilidiano tendrán su sitio definitivo.
bb

sábado, 1 de enero de 2011

"La Familia" o "Un alto en el camino".



El Mono Transparente, con facciones casi humanas, a raíz de su conocimiento de los secretos de las obras de arte, ha hecho su entrada en el arte argentino. Lo ha hecho en la obra: “Un alto en el camino” o “La Familia”, pintura del fundador del arte nacional: don Prilidiano Pueyrredón. P.P.P. Prilidiano Pueyrredón Pincit. Así firmaba sus obras, integrando la firma a los objetos en donde era pintada. A la antigua. Es una pintura donde se representa un alto en el camino de una familia que vuelve del campo a la ciudad. A hecho su entrada vocacional el Mono transparente
señalando un enorme culo armado con una jaula de cañas llamado Miriñaque, culo de una bien vestida mujer de Patrón que está alzando hacia la carreta a su hijo, o lo está bajando; y este es un primer detalle misterioso, sobre el cual habrá que volver, pues de lo contrario no se puede comprender el motivo para pintar el “motivo pictórico” de la obra de arte. Se la llama también a esta obra, “la Familia”, porque fue reseñada así en la prensa estando vivo Prilidiano, por eso se supone que la reseña recoge el parecer del pintor. Se dice que se trata de una “familia” que regresa a la ciudad y es por eso pertinente el pretender saber como estaba compuesta dicha familia. La obra se emparenta con “Las Meninas” en este punto, pues a la obra de Velázquez se la llama también “la familia”.Porque en el sentido romano, la familia estaba compuesta por todos los que cohabitaban, fueran familiares de sangre, criados,perros, enanos, confesores, pintores o cualquier otro que viviera la intimidad del grupo creado por el Pater.
Análisis: bb
Derechos reservados. La fecha de publicación en el Blog será tomada como fecha de creación. Las Imágenes representadas muestran las imágenes reproducidas por un libro de mi propiedad. Pueden verse las costuras de la encuadernación. Este libro es también el lugar donde varias ilustraciones para el Misterio de Prilidiano tendrán su sitio definitivo.
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